“Volim crtane filmove” – Davor Gobac

Davor Gobac
IZLOŽBA SLIKA “VOLIM CRTANE FILMOVE”
23. 06. – 01. 07.
Otvorenje 23.06. u 19:30
O UMJETNIKU:
Davor Gobac poznati je hrvatski roker, frontman grupe Psihomodo Pop. Veliki je
ljubitelj punka i rocka. Rođen je u Karlovcu 17. veljače 1964. godine od oca Milana, kemijskog tehničara, i majke Vere, računovotkinje. Djetinjstvo je proveo na Kajzerici. Oženjen je za suprugu Deanu s kojom ima sina Vilija. Živi u Zaprešiću. Osim glazbe, velika ljubav mu je i slikarstvo. Često izlaže u hrvatskim gradovima. Prvu veliku samostalnu izložbu imao je 1998. u zagrebačkoj galeriji Klovićevi dvori, a njegove je radove došlo vidjeti preko tri tisuće ljudi.
O IZLOŽBI
Početkom 1967. godine prvi i malobrojni kupci danas već kultnog albuma The Velvet Underground & Nico našli su se u nesvakidašnjoj i donekle bizarnoj situaciji kada su, prije prvog slušanja ploče, na omotnici ugledali prepoznatljivu Warholovu bananu pored koje je sitnim i neuglednim slovima stajalo Peel slowly and see (Guli polagano i gledaj). Skidanje prepoznatljive žute kore, praktički prvog sloja ljepljive albumske vrpce, i naziranje unutrašnjeg ružičastog tkiva banane, osim ironičnih seksualnih aluzija, nosilo je posve upečatljivu (za tadašnji pop art manje vjerojatnu, ali za kontekst
današnje izložbe svakako indikativnu) umjetničku poruku. Priđi pažljivo i
promatraj ili, možda preciznije, ne sudi isključivo i na prvu.
Izložene slikarske mazarije Davora Gopca, kako ih naziva sam autor, svoje nadahnuće pronalaze upravo na polju društvenih i umjetničkih fenomena šezdesetih i sedamdesetih godina prošlog stoljeća. Andy Warhol i Velvet Underground stoga predstavljaju
tek prve u nizu mnogobrojnih i poznatih figura koje su oblikovale Gopčev
osebujni likovni karakter. Njihov značaj pritom počiva prvenstveno na pionirskom
povezivanju pop art elemenata kao slikovnih priloga i novih glazbenih pravaca, odnosno tadašnje alternativne i tzv. old school punk scene. Specifično prožimanje slike i zvuka u različitim inačicama popularne kulture prisutno je i na pojedinim ostvarenjima drugih, za
Davora Gopca i Psihomodo pop važnih, sastava poput Road to Ruin i Acid Eaters
Ramonesa, Kill City i Brick by Brick Iggyja Popa (i Jamesa Williamsona) ili Some Girls i Voodoo Lounge Rolling Stonesa, pri čemu s nekima od njih autor dijeli bliže, a s nekima dalje žanrovske, svjetonazore. Osim neizbježnih pop art i punk-rock referenci, najčešće prisutnih tek na formalno-stilskoj razini, važan dio Gopčeve likovne slagalice čine i različiti animirani i strip junaci koji se iznova ili po prvi puta afirmiraju također tijekom šezdesetih i sedamdesetih godina prošlog stoljeća. Oni se kao prepoznatljiv dio američkog kulturnog identiteta pojavljuju i kasnije, pri čemu devedesetih godina proživljavaju vrlo specifičan oblikovni revival, djelomično zastupljen i na albumu Psihomodo popa Tko je ubio Mickey Mousea iz 1992. godine. Iako Davor Gobac na svojim slikama ne citira likove nabrajane u tamošnjem prvom glazbenom broju (Volim crtane
filmove), dinamičnim siluetama i raznovrsnim marker-bojama pokazuje otvorenu privrženost prema klasičnom animiranom naslijeđu. Riječ je ponajprije o radovima Walta Disneyja, Williama Hanne i Josepha Barbere, ali i njima bliskih epigona – u Hrvatskoj prisutnih na nekad iznimno popularnom Cartoon Networku. U nepreglednom nizu asocijacija koje prizivaju Gopčevi „animirani“ radovi jedna
misao ipak prevladava i objedinjuje dosad nabrojane elemente njegova likovnog izraza. Riječ je o djetinjstvu koje na realnoj i simboličkoj razini možda i najprikladnije definira prezentirani slikarski opus: na realnoj utoliko što autor rođen 1964. godine makar i samo formalno rekapitulira sebi bliske i drage životne epizode (kako su manjim dijelom spomenute ranije), a na simboličkoj utoliko što prikazani eksterijeri i likovi
odišu autentičnim slikarskim doživljajem. Gopčeve eskapade, naime, na maštovit i
zabavan način recikliraju visoko urbanizirane i otuđene zone odrastanja, formirajući zaigrane i nesputane te nerijetko humoristične i buntovne krajolike pune života. Tako se
pod slojevima tek površinski rasvijetljenih i međusobno bliskih utjecaja kriju nekonvencionalna i dječjim zanosom ispunjena slikarska načela.
Ivan Kokeza

LONGPLAY DAY

02-04.06. LONGPLAY DAY 2022 – Šibenik
Deseto izdanje manifestacije. Longplay day, početno zamišljen kao sajam vinila, postaje višednevna manifestacija raznolikog programa posvećena glazbenoj kulturi što je od prve godine bio cilj – jačanje manifestacije kroz godine održavanja do eventa regionalnog značaja. Godine 2013. Šibenik je bio među prvim gradovima u Hrvatskoj koji je počeo obilježavati Svjetski dan prodavaonice ploča (Record store day) i ostao jedan od rijetkih koji je od toga uspio napraviti „brend“ koji se u fizičkom obliku, uživo, održao i tijekom dvije pandemijske godine (2020. i 2021.). Deseti LP Day održat će se od 02. do 04. lipnja u Šibeniku, a uključuje izložbe, javne tribine, promocije knjiga i glazbenih albuma, sajam vinila, glazbene i DIY radionice za djecu i odrasle te koncerte.
—- 02. lipnja, četvrtak, —–
* klub Azimut 19:00 h *
** Otvorenje izložbe „Punk is not dead“
Krešimir Golubi” **
Krešimir Golubić , poznati hrvatski grafitti art umjetnik ovom izložbom odaje hommage glazbenim uzorima iz mladosti. Rođen u Zagrebu 1973.. Za graffiti umjetnost zainteresirao se sredinom 80-ih kad su se prvi radovi pojavili u Zagrebu. Sprej prvi put uzima u ruke 1987.. Recentni radovi kreću se u smjeru Street arta koje crta na ulicama i platnima s motivima glazbenih zvijezda, privatnih portreta, arhitekture i erotike. Redovno sudjeluje na umjetničkim festivalima te održava dječje radionice i predavanja na temu „Graffiti su umjetnost, a ne vandalizam“. Član je Hrvatskog društva likovnih umjetnika od 2020.. Izložene slike su velikih formata 1.5x1m. Ukupno će izložiti deset radova.
* klub Azimut 19:30 h *
** Promocija knjige „Hrvatski punk i novi val“ Vinko Barić **
Knjiga “Hrvatski punk i novi val 1976-1987” Vinka Barića dosad je najopsežnije djelo te tematike na ovim prostorima. Knjiga na 396 stranica donosi biografije 203 benda iz tog perioda, iscrpne diskografije i preko 850 fotografija te 16 stranica u boji. Također donosi i sociološko- društvenu pozadinu punk i novovalnog pokreta u doba socijalizma. Ovo je njegova druga promocija u Šibeniku.
—- 03. lipnja, petak, —-
* klub Azimut, green stage 19:00 h *
** Glazbena tribina: „Važno je zvati se Mirko“ **
Sudjeluju šibenski glazbeni promotor, tzv. izvoznik hrvatskih glazbenih imena na strana tržišta, Mirko Burazer, i multi – instrumentalist i skladatelj, Mirko Rak, također iz Šibenika. Tema tribine je – osvrt na stanje u hrvatskoj glazbenoj industriji kroz panel raspravu u koju je
uključena i publika, točnije, tražimo odgovor koliko je danas u ekonomskim previranjima uzrokovanih pandemijom i ratom u Europi, teško baviti se glazbom, glazbenim izdavaštvom u Hrvatskoj te kako doprijeti do publike.
Moderator: Marko Podrug
* klub Azimut 21:00 h *
** Koncert/promocija vinila „Čar pitanje“ Dimitrije Dimitrijević **
Dimitrija Dimitrijevića– trip hop koncert glazbenika čija je album „Čar pitanje“ obilježio prošlu godinu na regionalnoj sceni. Dimitrijević je održao preko 80 koncerata s namjerom da svoj zvuk pronađe u suradnji s uvijek drugačijim glazbenicima u pratnji. Tako se u sklopu ovog projekta na pozornicama duž regije, izmijenilo preko 20 različitih glazbenika što je dovelo do toga da stvoreni zvuk Dimitrijevića bude bogat i raznovrstan. U sklopu koncerta održat će se i promocija vinilnog izdanja albuma.
—- 04. lipnja subota, —-
* klub Azimut, green stage 10:00 -14:00 h *
Sajam vinila – sudjeluju izlagači / kolekcionari, izdavačke kuće i CD shopovi iz zemlje i regije. Dolaze izlagači iz Crne Gore, Bosne i Hercegovine te Srbije. Bit će tu i klasični zaljubljenici u vinile iz Šibenika, Šibensko – kninske županije, Zagreba i drugdje.
* klub Azimut, green stage 11:00 h *
** “Sve od vinila” – radionica **
Radionica izrade umjetnina od vinila pod vodstvom DMT waste art kreativaca iz Osijeka koji prerađuju otpadne materijale u umjetnine koje se mogu dalje koristiti. Otpadni materijali s kojim se koriste na radionicama su odbačene gramofonske ploče. Radionica je besplatna i namijenjena je starijim polaznicima koji nastale radove mogu ponijeti sa sobom.
* klub Azimut, green stage 11:00-14:00 h *
** “Project 33/45” – aka Nino Rak & Nikola Nikolica Balvan **
DJ duo koji se prvi put okupio 2014. godine upravo zbog LP daya. Obojica strastveni kolekcionari ploča nakon kraće pauze ponovno će izmješati svoje ploče i zavrtiti vinile na LP-ju. Krasi ih jedinstveni glazbeni ukus koji publika voli i jedva čeka da spuste tu iglu. Čeka li nas retro DJ glazbeni program?!
Čut ćemo.
* klub Azimut, green stage 21:00 h- 01:00 h *
** “Vrijeme vinila” by Stipe Jazzy Širinić & Bakula **
2 DJ-a ,dva znalca, dva genijalca, dva glazbena kolekcionara, dva zaljubljenika u pucketavi zvuk vinila. 1 večer, special glazbeni program posvećen glazbi sa vinila. Glazbi koja nije dostupna svima već je brižno sakupljana diljem svijeta, glazbi koja sadrži onaj pravi groove koji nam navlači smješak na lice i stvara savršen soundtrack ljetne večeri.
Stipe Jazzy Širinić – Kum šibenske DJ scene, neprikosnovena legenda. Kroz svoje večeri ponire u prošlost gdje traži raritetne snimke i remixeve sa početka 80-ih. Nejgova okupacija su savršen zvuk i besprijekorna produkcija. Sve to dopušta mu da nas vodi u samo njemu svojstven flow. Bakula – Više od deset godina iskustva za DJ pulom. Neokrunjeni kralj baratanja mixerom, Bakula je izgradio prepoznatljiv stil kojeg publika voli. Krasi ga širok glazbeni izbor pa nerijetko iznenadi mixom
novih i starih izdanja.
Sve u svemu jedan jako zanimljiv uvod u ljeto. Vidimo se

Promocija knjige – “Glazba za žedno uho”

U subotu, 28. svibnja, svrati do kluba
i pobliže se upoznaj s knjigom ‘Glazba za Žedno uho’, autora Mate Škugora,
a sve popraćeno uz Matinu glazbenu selekciju bendova koji se spominju u knjizi.
Početak je u 19 sati!
______________________
Glazba za Žedno uho Škugorova je ispovijest o odrastanju u rodnom Šibeniku, stasanju u Zagrebu i albumima koji su mu pritom pravili društvo i mijenjali život. Na više od 350 stranica, kroz osobnu, neposrednu i razigranu priču doznat ćete kako su ljubav i strast prema glazbi prerasli u ozbiljan posao i kako je heroje s omiljenih mu albuma dovodio na pozornice želeći sa što je više ljudi moguće podijeliti ono isto ushićenje koje je osjetio kada ih je prvi puta čuo. Uz uvijek zanimljiva podsjećanja na koncertne, kao i na zgode iza scene, mimo glazbenog narativa otkrivat ćete i lice i naličje društva i njegov odnos prema glazbi i kulturi općenito.
„Generacija kojoj pripadam zna savršeno jasno koliki je značaj Matina djelovanja“, reći će u knjizi akademski slikar Zlatan Vehabović.
Knjiga je ispunjena fotografijama autentičnih materijala, poput kazeta čije je omote Mate iscrtavao krajem osamdesetih ili pak najranijih plakata za slušaonice (koji su nastajali izrezivanjem fotografija i logotipova bendova, lijepljenjem na podlogu, a potom fotokopiranjem), ali i onih koje je dizajnirao za standardni tisak. Naslovnicu ove knjige, pak, krasi bicikl koji je Mate 12 godina koristio za svakodnevno plakatiranje Zagreba i kojem se nakon više od 100.000 prijeđenih kilometara okvir raspao uslijed zamora materijala.
U predgovoru knjige glazbeni novinar Aleksandar Dragaš podsjeća da je Škugor „jedan od naših najznačajnijih i najistaknutijih menadžera u kulturi bez čijeg bi doprinosa kulturni i društveni život Zagreba i Hrvatske od kasnih ’90-ih do pandemije korone bio bitno siromašniji i jadniji“, a s njime će se u pogovoru složiti i Boris Jokić koji kaže „da tvrdoglavi Mate Škugor nije bio hrabriji od drugih, Zagreb nikada ne bi bio mjesto gdje bi se mogla čuti ponajbolja svjetska suvremena glazba.“
Mate Škugor glazbeni je promotor koji je s organizacijom koncerata počeo još u studentskim danima. Dvadeset i pet godina kasnije iza njega su festivali Žedno uho i NO Jazz, Terraneo i SuperUho, te više od tisuću organiziranih koncerata koji su mijenjali kulturnu sliku Zagreba, Šibenika, Hrvatske i šire.
“The best book I read in 2021 (and which is highly unlikely to be ever translated into English despite its sparkling quality) was Glazba za žedno uho (Music for a Thirsty Ear) a musical autobiography by legendary alternative concert booker, club-runner and festival organizer Mate Škugor. Taking the form of 69 essays about the albums that marked his life, it is an intriguing hybrid of personal memoir and pop-cultural handbook. It also works as an alternative history of Croatia’s last three decades, as told by someone who fought against institutional philistinism and dysfunctional local politics. Non-fiction writing is taken far less seriously in Croatia than it should be, and Škugor’s insightful and moving personal history has been far too easily pigeonholed as a rock book rather than hailed as the accomplished literary autobiography it really is.”
Jonathan Bousfield
Vidimo se 🙂

SFUMATO-koncertna promocija albuma

ULAZNICE
www.entrio.hr/event/sfumato-koncertna-promocija-albuma-11403
Sfumato – koncertna promocija albuma
Sfumato je zagrebački instrumentalni schizo-funk bend, član muzičkog kolektiva jeboTon.
Nakon hvaljenog prvijenca “Walhali” u klub Azimut dolaze premijerno izvesti kompozicije s novog albuma “Knauf”.
Očekujte mix funky čilanja, prekrasne melankolije i najtvrđeg partya.
Matko Bobić – gitara
Viktor Slamnig – bas
Ivan Cimi Marinović – bubanj
Koncert je podržan od strane Hrvatske Glazbene Unije i Ministarstva kulture Republike Hrvatske.

MIRNA ŠKRGATIĆ – promocija albuma

www.entrio.hr/event/mirna-koncertna-promocija-albuma-11402
Mirna Škrgatić riječka je kantautorica nove generacije i specifičnog izričaja čemu u prilog idu i pozitivne kritike javnosti i struke nakon prvog albuma. Uz izvrsne vokalne sposobnosti veže je i smisao za skladanje i pisanje, a u svemu tome vidjela je producenta Marka Mrakovčića kao profesionalca koji će se znati prilagoditi njenim ambicijama i učiniti ovaj materijal konkretnim i izazovnim za slušatelja.
Kada se prvi put pojavila na glazbenoj sceni MIRNA je kroz svoj debi album “Snovi” gazila dobro utabanim stazama radiofoničnog popa, a sam album izbacio je zapažene singlove “Snovi”, “Odvedi me”, “Tvoja laž”, “Sami”, “Nisi sam”
Kada je došlo vrijeme za drugi album “Posljednji trend”, odlučila je napraviti u-turn u malo težu, prljaviju stranu pop/rocka te raštimanog garagea zvuka. U novim pjesmama čuje se nešto rockabillyja, malo hippie prizvuka, blues i cow punka, surfa, njenih idola poput Kinksa ili nešto mračnijih Velvet Undergrounda te općenito 60’s i 70’s utjecaja koji je na nju prenio otac, također glazbenik. Osim toga, novi album nosi i eho snažnih garage žena poput Holly Golightly, Best Coast, Ex Hex, Sleater-Kinney i Courtney Barnett.
Kako bi ulovila željeni zvuk oko kojeg će snimiti novi album, za pitanje produkcije angažiran je jedan od najtraženijih producenata mlađe generacije – Mark Mrakovčić koji je isporučio sjajan posao, mnogo distorziranih vokala i glasnih gitara.
Koncert je podržan od strane Hrvatske Glazbene Unije i Ministarstva kulture Republike Hrvatske.

ANTE ŠIMIĆ-izložba fotografija

“Tisuću lica žene” – izložna fotografija
Ante Šimić
O autoru:
Rođen u Kninu 24.01.1980.g.
Zaposlen u Kninskom muzeju od 2011.g. te trenutno obnaša funkciju v.d. ravnatelja.
S obzirom na prirodu posla, prije četiri godine pokazuje prvi interes za fotografiju. Nakon početnog istraživanja i usavršavanja raznih fotografskih tehnika, koje je uzgred rečeno sam svladao koristeći isključivo razne edukativne sadržaje na internetu, fokusira se najviše na motiv žene.
Sudjelovao je na grupnim izložbama u Lisabonu i New Yorku, objavljivan u više fotografskih časopisa, često objavljivan i nagrađivan na stranici 1x.com, te finalist 35 awards 2021.g. u kategoriji „Motion“.
Sve ga je to dodatno motiviralo da se odluči na prvu samostalnu izložbu fotografija pod nazivom „Tisuću lica žene“ 19.05.2022.g. u galeriji Azimut.
O izložbi:
Svatko od nas koji se bavi fotografijom prolazi kroz razne faze, razne želje, razne fotografske snove… Kroz ovladavanje tehničkim elementima, kroz učenje onog najbitnijeg i onog što nam u našem prekrasnom hobiju koji se zove “Fotografija”, pomaže da dobijemo ono što želimo. Ono što vidimo mi, kao pojedinci, a da bi se svidjelo u prvom redu nama, a onda i gledateljima i uživateljima u naše foto uratke.
Svi prođemo i kroz pejsaže, i makro svijet, i „riblje oko“, i širokokutni i kroz fotografiranje teleobjektivom. Onda se „uhvatimo u koštac“ s uličnom fotografijom. A kroz svo vrijeme nastojimo se učiti portretu.
Fotografiji tijela. Polako krenemo u svijet crno bijele fotografije, vadeći iz sebe onaj fotografski iskon, sakriven duboko u nama.
Pustimo ga da bukne, da krene u pravcu koji nam najviše odgovara. Rijetkima uspijetaj svoj iskon pronaći i dovesti ga gotovo do savršenstva. Naravno, ovisimo i o opremi s kojom raspolažemo. Ali, i u fotografiji itekako vrijedi ona „boj ne bije svijetlo oružje, već boj bije srce u junaka“. Pišući ovo, u prvom redu sam mislio na poštovanog kolegu Šimića, koji me već dugo oduševljava svojim fotografijama. Svojom upornošću, znanjem i željom za napredovanjem. Jer, stvarno je ono čime se on odlučio baviti posebno teška kategorija u našem, nazovimo ga – fotoamaterizmu.
Kad to kažem, mislim na uvjete i dosjetke kojima treba pribjeći u našim fotografiranjima.
U prvom redu portret koje treba posvetiti izuzetnu pozornost i gdje se dobra fotografija ne može napraviti bez dobre, najprije tehničke, a onda, nazovimo je i umjetničke podloge. U kombinaciji s predmetima – prozorom, velom, kišom i vodom… Onda izuzetno žensko tijelo u pokretu, uhvaćen trenutak, milisekunda. Gdje vse vidi napor svakog mišića i mirnoća lica… Znalački koristeći postavke, autor nas upućuje na oči, na pogled modela, a sve ostalo zanemaruje, koristeći, kako mi kažemo – dof, to jest postavke otvora blende. U skoku i vodi znalački koristi i ekspoziciju zaustavljajući sasvim kratki trenutak u neminovnom protoku vremena.
I onda dolazimo do svjetla. Do „lova“ na svjetlo. Koje treba itekako znati uhvatiti i ukomponirati model u ono što hoćemo. U igru svjetla i tame. U prekrasni mistični svijet crno bijele fotografije. I to uradaka koje, moram to napisati, mogu napraviti
samo znalci koji su ovladali svim elementima camere obscure. A u sebi imaju urođeni kod za odabir kadra. I zato mi je velika čast što mogu napisati predgovor prvoj izložbi poštovanog kolege Šimića.
Čestitam!
mr. sc. Željko Krnčević, dipl. arheolog

“To je ta šema” – Josip Škiljo Stand-up Comedy Show

www.entrio.hr/event/sibenik-to-je-ta-sema-josip-skiljo-stand-up-comedy-show-11247
“To je ta šema” je show koji će obilovati crticama iz Škiljine svakodnevice, bilo da je u pitanju familija, posao ili samo blesave ideje koje mu padaju na pamet kada ode na putovanje ili se susretne s državnom administracijom. Na koje se sve načine ne snalazi u svojim raznolikim životnim ulogama ispričat će vam kroz sat i pol showa, a na vama je da dođete i nasmijete se!
———————————————
𝗩𝗶𝘀̌𝗲 𝗼 𝗦𝗸𝗶𝗹𝗷𝗶:
➡ https://youtu.be/xBf21ZR0BzI?t=12
Josip Škiljo je tridesetdevetogodišnji “mladić” te član posljednje generacije Titovih pionira. Tita se to baš i nije dojmilo, jer je bio mrtav. Nakon završenog filozofskog fakulteta i uzalud stečene titule profesora hrvatskog i engleskog jezika, radi na raznim poslovima van struke. 2015. godine nakon stand up radionice i open mic-a polako skuplja nastupe i iskustvo u zagrebačkom Studiju smijeha, a godinu dana kasnije postaje rezident komičar. Ima iznimnu sposobnost preživljavanja, jer toliko je toga izvalio i ostao živ. Kako je kronično neispavan, često zaspe za stolom ili za šankom u sred razgovora. Ljubitelj je adrenalina pa zato vozi biciklu po Splitskim ulicama. Životni cilj mu nije ostvariti američki, već dalmatinski san – ne radit ništa!

Damir Avdić – koncertna promocija albuma

Beskompromisni popisivač naše svakodnevnice Damir Avdić se vraća na koncertne bine u radikalno šik maniri! Najoštriji glas balkanskog podzemlja u svom karakterističkom duhu i dalje secira i lucidno reflektira aktuelne banalnosti lutajučeg zapadnog društva, od Weinsteina i Petersona sve do krize srednjih godina, čičerike i Tinderja.
Bez susdržavanja kopa po crijevima društva i svojim jedinstvenim muzičkim izričajem nabacuje svoje nabrijane stihove, koji spretno preskaču između prikrivenog sarkazma, eksplicitne ironije i promišljenog cinizma. Bez patosa, jasno i glasno, radikalno šik!
Damir Avdić alias Diplomatz je sve u jednoj osobi – pjevač, pjesnik, gitarista, band, kantautor odnosno anti-kantautor, glumac, pisac, mislilac. Sve radi iz srca. Trijezne glave. Uvijek u srž problema.
Mnogima stane na žulj do kraja razobličavajući banalnost surove svakodnevnice.

kali fat dub

Kali Fat Dub – mjesto gdje jadransko-alpski steam punk dub upoznaje panonski weltschmertz spoken word manifesto.
Akteri ovog kolektiva spojili su se 2015. u numeri “Kašmir”, a već je u nekoliko narednih tjedana bilo jasno da se kuha album i da je zvijer probuđena.
Za “Ringišpil iz Haada” kažu da je pukao kao pubertetski prišt star petnaest godina, a za “Nakot Azrielov” tvrde da je bio samo nastavak kreativnog zaleta i zanosa. Nakon vrlo uspješnog Seasplash festivala u gradu Sv. Mihovila, zanosnog ETC-a u još zanosnijoj Istri (Barbariga) i raskalašenog defilea kroz zagrebački Klub 28 (ex Jabuka) u Šibenik dolaze razbučiti Azimut i na taj način promovirati svoj novi materijal koji su izdali uz svesrdnu pomoć zagrebačkog PDV records-a, Positive Reality Records-a i Marka Gaćine (Rasta Studio & Brain Holydays).
“Album “Životinjska karma” je zbroj svega onoga što nas je lomilo i kidalo nam krila u posljednje dvije, tri, trideset i tri godine, a (KR)ISTINU ZNAŠ I SAM/A! Uz prstohvat mineralnog optimizma i par kilovata čiste ljubavi (i besa) mi Vas pozivamo da svratite u naš stakleni grad i da još jednom oslušneš, zažmirite i zavrtite glavom u tami disko kluba na zvuke naših čekaoničkih jevanđelja.
“Kada mi je teško, bežim u samoću. Kada mi je još teže, tražim dobre ljude.”
-Ahmet Šebo
Haris Pilton-iskusnjara sa preko sto godina na sceni, ali i iza nje.
Producira, otima, dijeli, oduzima i množi. Njegovo ime se ne spominje, prezime još manje, adresa se ne zna, za kontakt se ne pita. Sveprisutan, potentan i kreativan, a opet blag kao lanjska zima… Prstima šapuće, usnama miluje… Začkoljasto skandinavsko ciganče Vas uvijek dolazi rasplesti, zbuniti, zastrašiti, ukoriti, a ponekad čak i na pola pocepati svojim valovitim uvojcima i novim materijalom vrućim kao kruh ispod peke. Prisilni davalac krvi, dobrovoljni instruktor salse, zakrabuljeni čergar, muharasti ljepotan, superoperater KFD-a i ko zna šta još sve ne.
“Zaboravi ravnodušnost… Sve su duše podjednako krive!” – HP
Chakka Svraka a.k.a. K Lee Ball-vrlo neugodni operativac KFD kolektiva, BarabaDub sound system-a, Zion Crew-a i raspuštenog Golem-a.
Kada je klub Masters 2008. otvorio svoja vrata ovom žgaravičaru lakih kostiju i ravnih stopala, ovom malokrvnom padavičaru i čirašu po porodičnom nasljedstvu, nitko nije mogao ni sanjati da on više odlaziti neće. Bereg, Bodrog, Bezdan su ga iskovali, Zagreb oblikovao, a Slunj i Šibenik su ga prekalili u beskompromisnog tvrdokoraša. Piše i čita. Da! Bačka škola!
“Što dancefloor sastavi, neka after ne rastavi!” – K Lee Bal

pocket palma

pocket palma nakon uspješne promocije albuma “Atomi” u zagrebačkoj Tvornici dolazi u šibenski Azimut u subotu 30.4.
Ulaznice:
40kn pretprodaja / 50kn na dan koncerta
Prodajna mjesta:
CoreEvent – bit.ly/ppAzimut
Informacije o fizičkim kartama uskoro.
Napomena:
Uz ulaznicu predočiti važeću EU Digitalnu Covid Potvrdu ili negativan test ne stariji od 48 sati.
Covid potvrdu moguće je zatražiti putem sustava e-Građani ukoliko ste:
– cijepljeni protiv virusa SARS-CoV-2 ili ukoliko ste preboljeli bolest COVID-19
– ukoliko je navedeno evidentirano u centralnoj bazi podataka Ministarstva zdravstva.
Program sufinanciran putem Natječaja “Jer svirati se mora 2“ provedenog u suradnji Ministarstva kulture i medija RH i Hrvatske glazbene unije.
X